sexta-feira, 9 de outubro de 2009

DESCONTRAÇÃO Nº03

CARICATURAS

Esse é o grupo VIBE. da Faculdade UNICID/ sala 210, só vendo pra crer. Não estranhe a mulher com o PONTO DE INTERROGAÇÃO, ela é uma INCÓGNITA!

Tem até casal de Namorados. Sala 210 UNICID.

Essas são parte do grupo MODA+, sala 210 UNICID.


>>>>>>>>>>>>Lucas Araújo da Costa<<<<<<<<<<<<<

quarta-feira, 7 de outubro de 2009

DESCONTRAÇÃO Nº02

CARICATURAS
Mônica Ferreira, Rosana Guedes Eva Tavares.
Pessoas simples, que trabalham num lugar simples de vida simples.
André
estudante, do 1º semestre de Design Gráfico, UNICID.

Profª Maria Bernadete e Profº Edson,
Pessoas de grandes características, só confererindo de perto pra saber.


>>>>>>>>>>>>>>>>>>Lucas Araújo da Costa<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<
Arte produzida por Deus








Com certeza em algum momento de nossas vidas já nos deparamos com essa paisagem, mas nunca prestamos atenção em que Deus nos proporciona, quase sempre em nossas vidas colocamos o trabalho como nosso principal foco. Devemos valorizar tudo ao nosso redor porque a verdadeira arte sempres esta por vir e claro que o maior artista é Deus.










Arte pode ser sinônimo de beleza, ou de uma beleza transcendente. Dessa forma, o termo passa a ter um caráter subjetivo, qualquer coisa pode ser chamada de arte, desde que alguém a considere assim, não precisando ser limitada à produção feita por um artista. A estética é fundamental numa obra de arte. Vemos como exemplo a arquitetura com seus edifícios majestosos, grandes, esbeltos, o que faz com que as pessoas admirem. Assim é também com um bom conto, em questão de literatura, e com uma boa pintura. Como já foi falado, o material usado é o que irá mostrar a beleza da arte.

‘’Deus’’ criou personagens e um roteiro para cada um, onde seguimos num labirinto com muitas opções de chegada. Portanto ele é o diretor que criou com muito cuidado e amor, o silêncio e os sons. Fez nascer a natureza e na seqüência inventou os astros na galáxia iluminada. Criou a ‘’possibilidade’’ de sorrir, de chorar, de correr. Criou entre os seres o amor incondicional, o carinho (com as melhores intenções e olhos de um artista).O homem é a arte de ‘’Deus’’ e depois de criar o mundo; ele quis ser o pai cercado de deuses com a sua semelhança. Sua arte aprendeu a inventar se tornando autor de sua história e dono de caminhos.






fonte : ( http://www.popa.com.br/ e http://www.wikipedia.com.br/)

----->Leandro Oliveira<-----

terça-feira, 6 de outubro de 2009

GRAFFITI... aí sim hein!

(foto: KID JUNIOR)
O Graffiti é uma forma de expressão pertencente ao campo das artes visuais, aos poucos incorporado pela moda, pela publicidade e como ação transformadora, em projetos sociais.

(foto: FÁBIO LIMA)
Trabalho do Grupo Acidum, que ilustra os muros das Casas de Cultura Estrangeira da Universidade Federal do Ceará (UFC), na avenida 13 de Maio, do Boêmio bairro Benfica.


GRAFFITI


Tendo a cidade como a grande genitora e espaço de manifestação de sua poética, o graffiti chega às galerias de arte e aos museus, em um movimento ainda recente no Brasil. Essa mudança de espaços vem causando polêmica e dividindo opiniões entre artistas e especialistas. A partir dessa questão, o Caderno 3 lança a pergunta: há espaço para o graffiti nas galerias de arte e nos centros culturais de Fortaleza?


DISCUSSÃO

Contra-senso

O graffiti, antes marginal, ganha galerias sofisticadas. Grafiteiros famosos chegam a receber até R$ 20 mil por obra.

Como uma explosão de cores se alastrando pelas ruas cinzentas, devorando os muros enlodados e as paredes descascadas, o graffiti deixa suas marcas nos quatro cantos da cidade. Seja caminhando nas calçadas ou olhando da janela embaçada do coletivo diário, notamos sua presença por meio de figuras estranhas e frases de protesto, que parecem saltar aos nossos olhos, de tão vibrantes que são.Marginal ou ideológico, o graffiti atualmente é considerado uma forma de expressão pertencente ao campo das artes visuais, que foi sendo incorporada pela moda e pela publicidade, servindo também como instrumento de projetos sociais e oportunidade de emprego para muitos jovens.


Paradoxal

Essa arte, que nasce nas ruas e nela se fundamenta conceitualmente, vem conquistando as salas sofisticadas das galerias e os espaços expositivos de centros culturais. Em torno desse paradoxo, surge uma discussão que não é vã, pois pode influenciar direta ou indiretamente, por exemplo, a valoração das grafitagens e suas direções estéticas. Assim, endossando o debate, lançamos a pergunta: uma vez estando na galeria, o graffiti se institucionaliza? ´Corrompe´ seus ideais? Eis a questão...De acordo com Baixo Ribeiro, um dos idealizadores da Galeria Choque Cultural (SP) - espaço dedicado aos artistas vindos do graffiti, da tattoo, do design gráfico, da ilustração e de outras manifestações underground -, não é o graffiti que está migrando para as galerias, mas os artistas que fazem uso dele. “Antes de tudo, quero deixar bem claro que nem todo grafiteiro é artista, somente aqueles que tem consciência da importância de seu trabalho. Creio que os artistas que fazem grafitagem é que estão se deslocando para os espaços expositivos, e o que eles desenvolvem por lá é um novo trabalho com suportes e linguagens totalmente diferentes. O graffiti, mesmo, continua e sempre permanecerá nas ruas”, explica.Ribeiro também destacou o fato de esses artistas encontrarem, nos trabalhos expostos nas galerias, uma forma de custear sua arte no espaço público. O que é estranho a uma manifestação artística que, ao longo de sua história, sempre se posicionou contra o sistema.Controvérsias à parte, essa realidade vem trazendo louros a alguns grafiteiros. Em artigo publicado na revista eletrônica “ARede”, o fotógrafo Thiago Vaz ressaltou que, no site da Choque Cultural, obras de grafiteiros famosos, como Titi Freak, podem custar até R$ 20 mil. Já “Osgêmeos” alcançaram outros patamares de preço e notoriedade. Foram chamados para grafitar a fachada da galeria Tate Modern, em Londres. Em 2006, a dupla tinha telas para vender por até US$ 19 mil, valor equivalente a obras de “iniciantes em Nova York”.

ANA CECÍLIA SOARES
Repórter

VOCÊ conhece "o Mestre da Caricatura"?


Algumas de suas obras.


Mário Mendez

Na década de 50 e 60, Mendez era um artista consagrado. Conhecido por agregar aos seus traços um humor irreverente, despertando satisfação e incômodo em muito dos caricaturados.





Mário de Oliveira Mendes - mais tarde adotaria o “z” no final do sobrenome - nasceu em Baturité, em 1907. Aos 17 anos, mudou-se para o Rio de Janeiro. Foi na então capital federal que publicou sua primeira caricatura, na Revista Musical, em primeiro de julho de 1927. A partir de então, começou a colaborar com vários jornais e revistas, como A Noite, Folha Carioca, Revista do Rádio, Radiolândia, Revista da Semana e O Cruzeiro, contribuindo com o sucesso destes meios.


Nas décadas de 50 e 60, Mendez era um artista consagrado. Conhecido por agregar aos seus traços um humor irreverente, despertando satisfação e incômodo em muitos dos caricaturados. Muitas personalidades temiam ser o próximo alvo de seu traço inconfundível. Houve quem tentasse impedir a publicação de suas caricaturas, como foi o caso do cantor Orlando Silva, ao saber que Mendez tinha - o retratado com cara de carneiro. O “Cantor das Multidões” procurou o artista cearense e tentou até suborno para que o desenho não fosse publicado. Mário Mendez manteve-se irredutível, deixando Orlando Silva zangado com ele pelo resto da vida.


A cantora Dalva de Oliveira também não nutria muita simpatia por Mendez. Informações dão conta de que, certa vez, ela chorou uma semana com desgosto, após ver sua caricatura na revista “Carioca”. Algum tempo depois, quando Mendez foi apresentado a Dalva, a cantora sequer estendeu a mão a ele. Em sua defesa, Mendez costumava argumentar: “Caricatura não humilha ninguém. Pelo contrário, consagra. Nós não costumamos fazer caricaturas de anônimos. Quando ‘focalizamos’ alguém é porque essa pessoa é importante”.




POXA VIDA HEIN...!


Outras personalidades, no entanto, gostavam de ser contempladas com o traço de Mendez. Entre elas, Getúlio Vargas, Ângela Maria e Portinari. O ex-presidente tinha o hábito de guardar as caricaturas que faziam dele. Mas a preferida da coleção era uma de Mendez, publicada na revista “Vamos Ler”, de 1946. A mesma caricatura foi utilizada na campanha eleitoral de 1950, que levou Vargas a assumir a Presidência da República pela segunda vez. A caricatura, de corpo inteiro, era acompanhada da frase: “Ele voltará”.Até Harry Truman rendeu-se ao talento de Mendez. Durante a Segunda Guerra Mundial, ao participar de uma conferência em Petrópolis, o então presidente americano não escapou do traço do artista cearense. Notado pela imprensa, fotógrafos e cinegrafistas norte-americanos registraram seu trabalho. Na mesma ocasião, a primeira-dama argentina Eva Peron também foi caricaturada. Quando soube o que Mendez fazia, ficou quieta, posando para o artista. Disse que queria ver o trabalho no final. Ao ver o resultado, além de cobrir Mendez de elogios, Evita deixou seu autógrafo na obra.





Revista Radiolândia


Mesmo com a idade avançada, Mendez continuou produzindo. Ficava no ateliê de 8 às 17 horas. Desenhava, pintava e, quando havia encomenda, também fazia caricaturas. Sua produção só foi interrompida pela morte, em 1996. Doze anos depois, a exposição no Espaço dos Correios é um convite para o público cearense conhecer melhor o traço do artista. Ver reproduções de obras raras, incluindo a primeira caricatura publicada; caricaturas de artistas de Rádio, publicadas na revista Radiolândia; registros da visita que fez a Fortaleza em 1992, quando Mendez recebeu a única homenagem em vida no Estado; bem como alguns trabalhos com pintura.


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ESSA É PRA MIM!


O Espaço Cultural Correios recebe, a partir de hoje, a exposição “Mário Mendez – o Mestre da Caricatura”, que se estende até 22 de novembro. A mostra abriga alguns trabalhos marcantes na carreira do artista cearense, a maioria publicado em revistas e jornais


A amostra comemora o centenário de nascimento de um dos maiores caricaturistas do Brasil. Embora ainda ignorado em seu Ceará natal, Mário Mendez ganhou reconhecimento no País com um traço inconfundível e pela herança que deixou para muitas gerações de caricaturistas. A exposição dos Correios resgata uma dívida ao dimensionar o talento de Mendez. Reúne caricaturas de personalidades, políticos, músicos e pintores. Todas assinadas por Mendez, ao longo de uma carreira que durou quase 70 anos. Como aperitivo, a mostra ainda abriga ilustrações, pinturas e fotos do artista cearense.




Super Legal!


Vinicius de Moraes

O Autor desta caricatura diz em seu site:
- Antes da caricatura final de Vinicius, que fez parte da capa da Revista Desvendando a História, havia preparado essa com o fundo que muito me agradou. Mas na hora da composição com as outras caricaturas tive de suprimi-lo. Ei-la para apreciação dos que visitam nosso humilde espaço caricato.Vinicius é um dos meus poetas favoritos e compositor de primeira linha; é, como diz Otto Lara Resende, o "inquilino do sublime".

Toni D'Agostinho .
http://acaricatura.zip.net/
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É Engraçado saber como as figuras marcam as pessoas, causam reações surpreendentes, no primeiro momento em que ás vemos, logo, imaginamos o seu jesto, talvez, até a sua mensagem e etc.

domingo, 4 de outubro de 2009

DESCONTRAÇÃO Nº1

Caricaturas
ADRIANA e FABIANA.
ANDRÉ, LEANDRO, LUCAS, GISELLE, RODRIGO E BRUNO.
>>>>>>>>>>>>> Lucas Araújo da Costa <<<<<<<<<<<<